Истоки кинофантастики

Мы привыкли к масштабным фантастическим фильмам с невероятными спецэффектами, к сложным многоуровневым драмам, рассуждающим о судьбе человечества и возможностях искусственного интеллекта, антиутопиям, жестким сатирам, обнажающим наши пороки. Фантастика стала одним из излюбленных жанров в кино, у нее огромное множество разных поджанров, и очередной фильм из супергеройской вселенной собирает полные кинозалы.

Тем удивительнее думать, что эти наполненные трюками, взрывами, погонями на космических кораблях фильмы выросли из экспериментов Жоржа Мельеса в начале XX века, из немых картин, которые сейчас кажутся наивными и нелепыми.

В то время кино еще не вполне отделилось от театра и считалось его более простой, сугубо развлекательной разновидностью. Мельес использовал театральные трюки, спецэффекты, которым научился в театре, и это привлекало публику к его картинам. И, наверное, самым известным его фильмом и одним из самых известных фильмов начала XX века стал «Полет на Луну», известный кадр из которого с пулей в глазу Луны бесконечно цитируют.

По сравнению с театром кино давало невероятное количество возможностей режиссёрам изобразить фантастическое, невероятное. Можно было экранизировать известные фантастические романы – и именно экранизации стали самым популярным жанром в кино в десятые годы. Это и «Доктор Джекилл и мистер Хайд», и «Франкенштейн», и «Остров ужасов», основанный на повести Г. Уэллса, экранизируют Жюля Верна… В России в те же годы снимали экранизации Гоголя – «Вия» и «Ночь перед Рождеством».

Огромное влияние на становление кинофантастики оказала Германия. В начале века господствующим художественным направлением был авангард, и немецкие кинематографисты первыми догадались использовать его эстетику для создания не столько развлечения, сколько искусства. Кино перестало исключительно развлекать.

Возможно, вы видели кадры из «Носферату. Симфония ужаса» Фридриха Мурнау - вольной экранизации «Дракулы». Готическая атмосфера разрушенного замка, выверенный ритм монтажа, а главное — мастерская игра Макса Шрека, создавшего выразительнейший образ вампира, безжалостного человека-крысы, — все это создало картине репутацию одного из самых страшных фильмов за всю историю кинематографа.

И еще одна выдающаяся экранизация – «Нибелунги», основанная на известном эпосе. Для того времени это был прорыв, схожий с «Властелином колец» Джексона.

В Советском Союзе в первые годы советской власти снимали только агитационное кино, но к середине 20-х годов вернулись и к развлекательному. И, конечно, экранизировали «Аэлиту» по роману А. Н. Толстого. Здесь, на контрасте с послереволюционной страной, показана жизнь марсиан. Марсианка Аэлита с помощью землян хочет свергнуть диктатуру отца, но сама становится диктатором…

А вот Голливуд сделал ставку на романтическую фантастику. Здесь в фантастических декорациях разыгрывались истории любви, как в снятом в 1925 году «Призраке оперы». И, конечно, вы наверняка помните «Кинг-Конга» - историю громадной гориллы, влюбленной в девушку и крушащей Нью-Йорк в ее поисках. Кадр с Кинг-Конгом на вершине Эмпайр Стэйт Билдинг – один из самых известных в кино.

Фантастика в кино выросла из театральных и цирковых трюков, из веселых представлений, призванных развлечь публику. И всего лишь за сто лет она прошла путь от немых короткометражек до известных франшиз – таких, как «Звездные войны», «Чужой», «Терминатор», до философской и социальной фантастики, до фильмов Кубрика и Тарковского.

Фантастика – это способ поговорить о будущем, прекрасном и утопичном или беспокоящем и страшном. Конечно, мы не летаем на Луну посредством гигантской пушки, на Марсе нет марсиан, но фантастика по-прежнему предупреждает нас: помните, что мы в ответе за эту Землю. Она у нас одна. 

Ирина Кварталова